D’un point de vue général, nous remarquons qu’une des évolutions de nos médias penche de plus en plus vers des propositions interactives, voire participatives. On peut s’en rendre compte en feuilletant les programmes TV par exemple. L’heure est à la VOD, répondre à la demande par la multiplication de l’offre, par une sorte d’illusion du choix. La télé-réalité a, elle aussi, conquit nos écrans et a ouvert la porte à de nouvelles propositions. Les youtubers, les influenceurs, les streamers ont peu à peu envahi notre monde virtuel. Leur poids grossit chaque jour et ils façonnent à leur manière le monde de demain. Dans le domaine du spectacle vivant, nous pouvons questionner aussi la place du spectateur : un spectacle sans public n’est pas un spectacle. Le spectateur est actif, réactif et sensible… Le spectateur fabrique-t-il le spectacle lui aussi ? Mais alors quelle est sa marge de manœuvre ? Ne travaillons-nous pas (tous les corps de métier du spectacle vivant confondus) à l'empêcher de réagir ? Lui donnons-nous l’occasion et les conditions pour qu’il soit actif ? Quels sont ses possibilités, une fois installé dans la salle ?